The must, es un blog personal, quiero que conozcan acerca de lo que en realidad es la industria, la moda es mas que una tendencia. La moda tiene historias, caos, mucho trabajo. La moda no es solo ropa, hay muchas cosas en la vida diaria que se ponen de moda, eventos, comida, gente, libros entre otras cosas.Vamos a dar una guía de lo que debes leer #youmustread, debes conocer #youshouldknow, debes aprender #youmustlearn, debes comprar #youmustbuy, debes ir #youmustgo, debes saber #youmustknow"
Hoy! Soy simplemente yo, despeinada y cansad. Vestida de prendas que hace mucho no me ponía, por que no se donde estaban metidas!
Hoy! la unión es entre la moda y la vida real.
Chaleco: reliquias de la abuela en dril. Blusa: reliquias de mi mami en seda. Falda: Johanna Rubiano en chifon. Zapatos: Zara.
Trabajar en la parte creativa de una empresa, requiere desenamorarse rápido de las historias, para empezar a contar una nueva, Así como pasa en la vida. Nuestra ultima colección del año Resort 2016.
Con esta Foto empieza nuestra búsqueda.
Muchos pantones.
La revista Vogue Noviembre
El libro The interiors of Laurelton Hall.
Si algo no puede faltar, bueno en realidad si puede faltar. Pero si no lo tienes deberias tener este #musthave. Una prenda de rayas, no importa si son verticales, horizontales, si tiene de las dos y muchos colores.Al final las rayas no son solo rayas.
Según el hinduismos las rayas es la fuerza que promueve la acción, la creatividad, el ingenio, el cambio, la mutación, la transformación, la pasión, la excitación y la generación, entre otras cosas
Ellos dicen que las personas extremadamente activas, excitables, apasionadas, workaholic tienen en su constitución una preponderancia de rayas.
En el mundo de la moda, las rayas se vieron por primera vez cuando Chanel en uno de sus viajes con Boy Capel, observa la vestimenta de unos pescadores de la zona. Después de eso las hemos visto desde alta costura hasta pret-a-porter.
Por lo general la gente dice que no puedes usar dos prendas de rayas. Por que te corta y bla bla. Mentira! Si se puede.
El “Prêt-à-porter” ya no solo es confeccionar prendas de vestir. Siempre he pensado que va mas allá de eso, de encajar esa chispa para crear cosas innovadoras, de hacer lo básico-mágico.
Vera de Pont, presenta su colección "pop up"cinco abrigos (cuatro largos y uno corto). El material tiene colores contrastantes y gráficos que enfatizan las formas y lineas del cuerpo, con guías de corte incorporadas. los cuales se entregan a la clienta, ella los corta con tijeras normales, como si estuviera armando una manualidad basica. no necesita costuras. Que busca la diseñadora? cerrar la producción con el consumidor y hacer que este se involucre mas con el proceso creativo de la prenda. afirma Vera
Este es el proyecto final de sus estudios en la academia de diseño de Eindhoven.
Para empezar es uno de esos días, que no hay amaneceres, que todo es oscuro, Por Dios! es sábado y mi listado de cosas pendientes en el trabajo parece no acabar.
Hace frió y estoy lejos de casa! literalmente. Pero es un frió confortable.
Hoy me puse lo primero que encontré.
Blusa doble faz de seda con un print que parece pintado a mano. Tengo color! y eso es muy raro en mi! Tonalidades de Verde, desde que que hice mi especialización en Personal Shopper, Me dijeron elimina los verdes de tu closet y no pude con esta prenda, siempre he dicho que uno se puede poner lo que quiera, como quiera, pero con su propio estilo.
El Top de la Belle, tienen que conocer esta marca.
El Pantalón talle alto de Zara.
Las Sandalias son de los artesanos de la región. Exactamente de Tuchin, pueblo de caña flecha.
El Clucth de Johanna Rubiano en Tonalidades de verdes.
Este año no solo se cumplen 30 años desde es estreno de la primera parte de la saga de Robert Zemeckis. Volver al futuro, sino que se llega a la fecha a la que Marty Mc Fly y el doctor Emmett Brown viajaron por error: el 21 de octubre del 2015
Y mi regreso al futuro es Fashionista y es real!
Mi familia hace mucho tiempo atrás con tendencias que vemos ahora. no solo en street style, sino en varias pasarelas a nivel mundial! Ademas algunas prendas fueron confeccionadas por mi abuela.
Como en la mayorìa de las entregas, acà tambièn tuvimos un final feliz, sentimos esa sensaciòn de orgullo y de poder volver a dormir tranquila.
La colecciòn compuesta por 35 looks, la mayorìa de ellos inspirados en los años 50. Confeccionados en crepe de seda, crepe de polyster, encajes, tul, dril, lentejuela, twil de seda, entre otras.
El resto ya les habìa comentado en los anteriores post y si quieren ver mas acerca de esta colecciòn y de lo que hacemos en el taller la pueden seguir a ella en redes sociales, la encuentran como @leonorrincon y a mi como @mipao24.
PH: Walter Acosta.
Modelos. Agencia YesMolds
Hoy el panorama es diferente, estoy en bogota y hace mucho, mucho frio, cambie el vino por chocolate muy caliente.
Hace una semana se llevo a cabo el aniversario de Leonor Rincon.
Siempre he pensado que al igual que todos los eventos, la gente muy poco percibe todo el equipo que hay detras de el. La preparacion de la coleccion duro aproximadamente un mes, durante ese mes el equipo de trabajo que es relativamente grande, se dispone para hacer pruebas, cortar muchas telas, coser y coser, error tras error, prendas increibles, esperar la tardanza de proovedores de telas, prueba y error en telas con estampados, los cuales nosotros creamos.
Esta coleccion resaltamos los pequeños detalles, realizando prendas muy estructuradas, bordados los cuales nos salian de pequeños errores en el taller.
Mientras transcurre todo esto, empezamos a pensar en la proxima coleccion, en donde tenemos que tener un hilo conductor con esta,
El dia anterior al desfile es de locos, se realiza el fitting, es la prueba que se realiza para saber que look va llevar cada modelo en la pasarela, se ajusta la ropa de acuerdo a la modelo, terminamos detalles y se realiza prueba de maquillaje y peinado. Todo esto se realiza con el equipo de produccion. La cual estuvo a cargo de YesModels, un equipo increible de trabajo, liderado por Yesid Osorio.
El evento se llevo a cabo en ciudad de Monteria en un lugar llamado la casona. Una casa muy antigua reformada, la cual parece que saliera de un cuento de hadas. El lugar fue instalado desde la noche anterior con tarimas, backings, estructuras, telas, adornos entre otras cosas.
La invitacion tiene de portada un Crisantemo, tela consrtuida por nosotros al igual que muchas de las se vieron en pasarela.
Mis compañeros de la noche, eclipse, calor y mucho vino. Todas deberían ser así.
El día de ayer se llevo a cabo, el primer Fashion Brunch en Montería, tenia algo especial, no era invitada, era parte del tremendo equipo de trabajo.
Presentamos la colección Primavera-Verano 2016, compuesto por 35 looks, en los cuales trabajamos por varias semanas.
La gente normalmente no se da cuenta del montaje que hay detrás de eso, pero seria muy importante que le prestáramos mas atención a cada detalle por pequeño que parezca.
Hoy no voy hablar de eso, voy hablar de mi look.
Como parte del equipo anfitrión estoy vestida de Leonor Rincón,
Crop top en crepe, color rosa. este top es perfecto porque sale con todo, lo único que no se te puede olvidar es que lo tienes que combinar con prendas talle alto, la falda es en crepe de seda color beige, es perfecta para cualquier clima y los anillos de flores un must have de la temporada y los zapatos con el tacón de acrílico.
Mi compañero es caleño, productor de moda y es muy bueno en lo que hace. Tiene un abanico personalizado y sus zapatos divinos de Anabanana.
Hace un par de días se acabo la semana de la moda en New York. Uno de los eventos mas grandes para esta industria.
A parte de ver cosas muy lindas en pasarelas desde prendas hasta el peinado de las modelos, hay algo que mas nos rige una tendencia y es el street style, esa mezcla de las calles de New York con moda es increíble.
De los diseñadores hablaron por todo el mundo, desfiles como el de Carolina Herrera, Isa Arfen, Del pozo, el cual fue soñado, Raphl Lauren.
Pero lo que mas me llamo la atención fue el Street Style, este es un pequeño resumen de lo que me dejo esta semana.
Fotos tomadas de diferentes paginas (www.popsugar.com,www.collagevintage.com, www.myhoustonmajic.com, www.vogue.com, www.wmagazina.com, www.sfgate.com)
Así como a diario encontramos diferentes relaciones de la moda con otras áreas, para mi, esta es la mas importante y no solo con la moda, sino con cualquier campo que conste de diseño, creatividad y diseño.
No solo mi papá, que es un héroe en el tema, al igual que mi hermano que se esta formando, me hablan sobre esto.
Lo bueno de trabajar en talleres relativamente pequeños, pequeños hablo de 12 empleados, es que aprendes de esto. Aprendes sobre margen fabril, costos fijos y costos variables, cuanto debe valer tu producto y que margen de utilidad es el adecuado para tu producto, que tienes de mas en tu empresa y que necesitas, el tema me gusto tanto que quise empezar a leer este libro e hice la unión entre los dos libros de moda, te das cuenta que tanto Channel como Dior, necesitaron una persona que les enseñara del tema, al menos un inversionista, que no todo fue tan fácil como lo dicen, esto se trata de aprender de los errores y obvio leer el libro o estudiar mas sobre el tema no nos asegura que todo va ser color de rosa, pero si podemos evitar muchas cosas, tenemos que romper esas cosas que porque somos creativos, no sabemos de números. Tenemos tecnología por donde miren, dejemos los pretextos , averigüemos y no dejemos que nos tumben por no saber de esto.
Desde hace un par de semana, estamos trabajando en este proyecto y en estos casos me doy el lujo de decir que mi trabajo parece una escuela, en donde aprendes día a día, intercambias conocimiento, bueno.. también aprendes a los regaños de lo que debe ser prioridad en tu empresa y lo que no, conoces gente que se vuelven maestros en tu vida profesional.
Esto que van a ver a continuación es el trabajo de un par de meses reflejado en una imagen y todavía falta, el resultado final, ese lo veremos cuando lo tengamos terminado, todavía seguimos trabajando en medio del caos, que lleva preparar un desfile.
Casi siempre la gente me pregunta cuanto nos demoramos preparando una colección y debo decir que es mas de un mes, podría ser dos meses, eso varia mucho. El primer mes es la gran búsqueda de tendencias, colores, estampados, imágenes de referentes, reuniones interminables con diseño, en este caso con Leonor Rincón, reunión con proovedores, operarias y todo el equipo de producción para saber que vamos a realizar en esta temporada. Luego viene la parte mas difícil que es el presupuesto, dependiendo el historial de la empresa y lo que queremos proyectar se realiza, esta puede ser la peor parte, porque literalmente te pueden bajar de la nube.
En un lapso corto de semanas se organizan las cosas por arte de magia! y el primer resultado es este "el mood board" es un muro de inspiración (collage) para comunicar de forma visual un concepto, buscando despertar en la gente una determinada reacción o sensación.
Hoy fue unos de esos días en los que tantas cosas que tienes en tu cabeza, que lo primero que piensas cuando te levantas es tengo que estar cómoda, ademas por estas semanas ando trabajando en un proyecto muy interesante que mas adelante van a saber de el.
Para mi, es gratificante saber que tengo 15 días del mes, para pensar en ropa de verano, aunque siempre llevo mi toque de rola, como buena. jajaja. Un ejemplo de ello son los colores.
Mi unión entre moda, arquitectura y reciclaje
El lugar: El atelier de Leonor Rincón en Montería, un rincon escondido de todos
Mi Look: La blusa cuello corbata con boleros en seda es del closet de mi mamá, el cual tiene tesoros. tiene boleros y cuello corbata, los cuales regresan esta temporada, no le he preguntado mucho de ella pero seguro la compro en los años 90, la falda plisada con corte desigual fue una compra mal hecha en uno de esos lugares donde muchos no entrarían, pero gracias a Dios soy diseñadora y tuvo arreglo. Los zapatos viajaron desde Roma, El caucho de mi artesana favorita, no puede faltar y las gafas cuando ando en modo Workaholic.
Desde la semana pasada, se dio inicio a New York Fashion week. Para el mundo de la moda es uno de los eventos mas importantes de la temporada, la gran manzana, nos avecina a lo que se vendrá en termino de tendencias de siluetas, colores, inspiraciones entre otras cosas. Para nadie es un secreto lo que se vive en esta profesión y creo que acá, en Colombia lo sentimos a pequeña escala, a comparación de lo que se vive en Paris o en New York. Pero... siempre he escuchado a mi hermano, decirme que une construye o destruye según su capacidad de entender las cosas.
Hace un par de días, leí sobre estas dos chicas, las cuales iban a realizar su aparición durante la semana de la moda y me cautivo la noticia, La moda es mucho mas allá de lo que ustedes ven en una pasarela o en una tienda. La moda al igual que muchos otros campos de gente creativa, cuenta historias, crea ilusiones y crea experiencias.
Al igual que mucho de nosotros Madeline Stuar tenia sueños y no paro hasta conseguirlo. Madeline, Australiana con 18 años es la primera modelo profesional con Sindrome de Down, después de 28 horas de viaje ha logrado desfilar entre las mejores tops en la semana de la moda en New York, en la pasarela de la firma FTL Moda. Al igual que todas realizo el casting, participo en los ensayos y preparativos de los desfiles y vivió el corre-corre con sus compañeras en backstage mientras la peinaba y maquillaban.
Tuvo dos salidas en la pasarela, un diseño futurista y un vestido de noche.
En la edición anterior la actriz Jaime Brewer, también con síndrome de Down, debuto durante la semana de la moda, en donde Maddy reconoce un modelo a seguir.
@madelinesmodelling_
La firma FTL moda, en la anterior edición de la semana de la moda, en colaboración con la Fundación Vertical, contó con modelos que salieron a la pasarela en silla de ruedas
Otra de las modelos que esta triunfado por estos días es Rebekah Marine, Ella es top, con una prótesis bionica en el brazo, que también desfilara durante la semana de la moda en New York! Rebekah ha logrado darse a conocer en un mundo donde solo vemos la perfeccion, pero ella lucho por alcanzar sus sueño. Ella ademas de ser modelo es embajadora de Lucky Fin Project, un movimiento que apoya a las personas con "un miembro superior diferente"
El jueves pasado asistí a la inauguración del Festival ArtTec en Bogotá. Y conocí a los chicos de Panoramik. Me encanto su proyecto que quería saber mas de ellos y acá les dejo lo que respondieron para que los conozcan. Vale la pena ojear las redes sociales, vídeos en youtube, en vimeo y ademas las tarjetas de presentación son bastante curiosas.
Creo que el trabajo de ellos esta de moda!
Esto es una muestra de su trabajo.
Ellos muy queridos nos contaron.
Panoramik funciona como un estudio multidisciplinario de nuevos medios, especializados en la concepción, realización y desarrollo de experiencias que involucran el lenguaje a audiovisual, digital e interactivo. Desarrollan experiencias enfocadas en la industria del entretenimiento la publicidad y el arte.
El equipo conformado por artistas, diseñadores, programadores, ingenieros y expertos en el área audiovisual, con la dirección creativa y operativa de Sergio Zaraza y Santiago Arreaza, fundadores de PNK
Tiene una trayectoria de mas de cinco años en el mercado. Evolucionando desde que inicio, produciendo shows de V.J y mapping para bandas en vivo, siendo pioneros de esta técnica en Colombia, luego realizaron Video Mapping en fachadas, también crearon espacios para lanzamientos de productos y marcas. Y en busca de la innovación, le suman a sus destrezas el diseño interactivo físico-digital, convirtiéndolos en el diferenciador del estudio y alterando el panorama del diseño en el mercado.
Proyecto presentado durante ArtTec
Nombre de la obra: Temporal
La idea surge de elegir un fenómeno natural y re interpretarlo con tecnologías, como la electrónica y la visualización de datos en digital.
Un poco de la inspiración y de la explicación
Los vientos tienen diferentes nombres según su velocidad y duración.... Entre ellos esta temporal.
La obra hace confluir el universo análogo y el digital, mediante la recolección de información del viento de acuerdo al horario y su ubicación en diferentes ciudades del mundo. Tomando datos de un portal web y traduciéndolos en visualizaciones de luz, color y movimiento.
De esta manera tele transporta al espectador, transmitiéndole la efímera sensación del clima, trayendo a este espacio físico una interpretación tangible de la sensación que se vive con el viento y la luz en estos lugares.
Han trabajado en algunos desfiles, proyectando sobre las pasarelas y los backings de estas.
Panoramik entre sus desarrollos, servicios y productos nos ofrecen:
Video Mapping Interactivo y Proyección: A través de un técnica de proyección tridimensional convertimos cualquier objeto (desde pequeñas escenografías a grandes fachadas) en una experiencia que permite al publico interactuar con su marca.
Diseño de Interacción Físico - Digital: Elaboramos y administramos plataformas de interacción, instalaciones e interfaces vanguardistas.
Marketing Digital: Desarrollamos estrategias digitales que estimulan la participación de sus usuarios a través de aplicaciones en dispositivos móviles, web y redes sociales.
Realización Audiovisual: Tenemos la experiencia para saber contar historias y nos gusta reproducir proyectos desde la etapa creativa para así poder potencializar las necesidades del cliente al momento de realizar contenidos audiovisuales.
Diseño de Show en vivo: Diseñamos atmósferas para eventos, shows y bandas.
Nos comparten las redes para que le echen una ojeada a su portafolio.
Ahora son los eventos de moda.
Aunque todos odian Bogota para vivir. Yo la amo, amo su diversidad cultural, sus eventos, esos espacios que construye para que nosotros podamos conocer, aprender, entender y hasta meternos en el cuento. Creo que como rolos debemos aprovechar estos eventos, participando.
Desde hace dias habia leido en facebook sobre el festival ArtTec y debo decir que es gracias a esos amigos que andan metidos en todo.
Se trata de una fundación que desarrolla anualmente el festival ArtTec, evento que reúne la música, las artes visuales y contemporáneas en un solo espacio. Su objetivo es la promoción de artistas colombianos y latinoamericanos, que sobresalgan por su innovación a la hora de involucrar los medios tecnológicos en sus creaciones, se lleva a cabo en un entorno donde se podrán encontrar grandes representantes internacionales de este campo, proporcionando así una confluencia cultural que tiene como común denominador este emergente arte en donde se fusionan la música y las artes visuales.
Los Artistas
Es increíble la exposición, porque muchas de las creaciones hace que nosotros interactuemos con ellas y queramos saber por que sucede. A su vez nos acerca al mundo de la programación que ahora esta de moda te transporta a un realidad virtual. Donde se explora la unión entre arte y tecnología
Aqui esta el link de la pagina, donde se encuentran todos los eventos, circuitos, conferencias, talleres y fiestas!
Hace mucho tiempo, he creído que la moda tiene diferentes relaciones con la arquitectura es un relación de esas que tiene mucho que ver mucho más que ver con el amor que con el odio, dice Laura en Trendipia.
Algunos diseñadores han optado por encontrar en la arquitectura inspiraciones para sus creaciones.
Balenciaga ha conseguido el titulo de arquitecto de la moda, el definió la profesión de modisto como: Un buen modisto debe ser: arquitecto para los patrones de la moda.escultor para la forma, pintor para los dibujos, músico para la armonía y filósofo para la medida.
Gianfranco Ferré, Director Creativo de Dior consiguio reconstruir las siluetas femeninas para llenar de elegancias cortes antes imaginables.
Issey Miyake consiguió el reconocimiento por crear la tendencia de la deconstrucción de los plisados.
El origami se convierte en el corazón de todas las colecciones de Miyake.
Mi primera unión entre moda y arquitectura empieza con este look.
El lugar: El atelier de Leonor Rincón en Montería en donde se encuentras secciones de panales con toques arquitectónicos.
Mi Look: Bluson de Johanna Rubiano, Falda con prenses asimétricos en jacquard, diseñada por mi, como buena diseñadora de los errores sacamos prendas increíbles, esta en un ejemplo de ello. Los tennis de converse, la flor que me acompaña siempre es de mi artesana favorita, que por cierto es muy útil por que sirve de caucho para el cabello.
La gente siempre me preocupa que hago en mi trabajo, como transcurre un día trabajando en un taller de moda.
Escogí el viernes, un día de Shooting y mucho trabajo, Tengo la fortuna de trabajar con Leonor Rincón, diseñadora montería, ha sido un reto personal, porque ella se reinventa cada 2 meses, cuando hablo de se reinventa, hablo de sacar colecciones, ademas estamos en un proceso de aprendizaje profesional, que hace que me guste muchísimo mas.
Para la temporada de Fall, decidimos escoger colores neutros como el Ivoy, Negro, Coral, algunos estampados uniendo estos colores. En Materiales como el crepé, chifón, seda, guipur, malla, dril y lycra se desarrollo la colección. Accesorios hechos a mano y zapatos de ensueño con toques de lujo. Siempre es difícil diseñar una colección para la temporada opuesta a la que te encuentras, en este caso estamos en montería, verano eterno y diseñar para un clima como Bogotá, se vuelve complicado.
La colección esta compuesta por prendas básicas reformadas con pequeños detalles a mano. que harán que ames cada prenda. 25 looks y muchas mas prendas sueltas hicieron parte de este grupo.
Acá les dejo el resultado de este increíble trabajo.
Hubiera dado un poco de esta vida, para conocerla. La verdad .... no me la imagino tierna, ni dulce. Me la imagino fuerte y arrogante a ratos, con ese carácter que nos falta a muchas y esa actitud de fuerza. Por estos tiempos y en mis tiempos de crisis emocionales, de perdidas profesionales, me refugio en un libro y ese libro es La Guerra Secreta de Channel de Hal Vaughan, para nadie es un secretos los enredos amorosos y económicos, su colaboración con el régimen nazi. Pero, mas allá de eso, es comprender la Guerra Secreta con su propia vida, con sus propios sueños y como la vida se encargaba de apartarle a cada una de las personas por las cuales ella se sentía amada, como su adicción a las heroína, le ayudaban a sobrevivir en ese mundo, como cada hombre se alejaba de ella. Como a parte de ser una de las pioneras en tener un imperio en el mundo de la moda, solo quería ser amada cosa que le habían arrebatados desde muy pequeña, cuando su padre decide internarla.
Hay frases no tan conocidas de ella. Aquí hay un reencuentro de las mejores frases del libro.
"Si has nacido sin alas, no hagas nada para impedir que crezcan.... Madruga, trabaja duro. No te hará daño: tu mente estará ocupada, tu cuerpo también"
" Desde mi primera infancia he estado segura de que me lo habían arrebatado todo y de que estaba muerta. Ya lo sabia uno puede morir más de una vez en la vida"
"la morfina no es para vivir, sino sólo para no rendirse"
"Su muerte fue un terrible golpe para mi. Al perder a Capel lo perdí todo. Tengo que decir que lo que vino después no fue una vida feliz"
"El desamparo enseñó a Misia a ser independiente y la soledad le infundio valor"
"No sentirse amado es sentirse rechazado, sin importar la edad que se tenga"
"Yo lo quería o pensaba que lo quería, que en el fondo viene a ser lo mismo"
"Ella tenia dos amores verdaderos....ella misma... y su casa de modas..... todo lo demás era simplemente pasión, debilidad, aventuras sin futuro, relaciones calculadas"
"Siempre he querido ser para los hombres más leve que un pájaro"
"Lo único que quiero de ti son flores silvestres que hayas cogido con tus propias manos"
Para una mujer la traición no tiene sentido. Una no puede traicionar sus pasiones"
"En la guerra o en la paz ella vivió...........atrincherada en su fortaleza"
"Una parte de mi se fue con el"
Reverdy "Te quiero y te dejo/ Necesito caminar /quizás nos encontremos de nuevo/ intercambiaremos recuerdo, hablaremos de otros tiempos/ y volverás a mi/ y nos reiremos"
"Nunca he conocido el fracaso"
"No importa la edad, una mujer que no es amada está perdida. Sin amor yo también podría morir"
Si alguien tiene estilo, glamour y todo lo que se necesita para que una pasarela sea mas que perfecta es ella. Normalmente, cuando estas observando un desfile, conversas con tu compañera de lo que ves, de lo que te transmite, de lo que no te gusta. Pero, con ella no pasa esto, te quedas hipnotizado viendo salida tras salida de las modelos, adoras los looks unos mas que otros, piensas Wooow! como no se me había ocurrido eso o lo otro, como se habría imaginado ese estampado, quieres saber su magia, quieres ver y tener cada prenda en tu armario.
Esta vez inspirada en las orquídeas con algo de oriental, con un toque de los años, con esas manera de diseñar que solo ella plasma. Esta es una de las colecciones que no hay que decir mucho, porque alrededor del mundo se habla de ella. Solo hubo una cosa que entendí, pero que igual ame, sentía la conexión y el parecido a todas las colecciones que ha presentado Johanna Ortiz desde el desfile de Colombiamoda 2014.
He tenido la oportunidad de sentarme por varias horas en su tienda (el habito), a charlar con el de todo. Recordando cosas del pasado e imaginarnos el futuro no muy lejano.
Pude ver de cerca el proceso de esta colección y mi Completa admiración para el. Darío a comparación de muchos otros diseñadores, se encarga de todo, cuando digo de todo es de todo. Esta a cargo de su tienda, se encarga de atender a cada clienta que llega, para que no se pierda ni el mas mínimo detalle de las historias que cuentan sus diseños, diseña, crea, ilustra cada gráfico para el proceso de estampación, esta pendiente de Martica (la Sra que le ayuda con la confección), va en busca de tendencias y telas.
Ademas de todo esto, le queda magia para contar historias en cada pasarela, en esta oportunidad inspirado en las indígenas emberas (son de un pueblo amerindio que habitan algunas zonas del litoral pacifico y zonas adyacentes de Colombia). Si vemos de cerca los estampados son ellas sentadas observando las estrellas, las semillas cosechadas por ellas también hacen presencia. En cuanto a materiales le dio uso a la Scuba, Neopreno, Tejidos en dos agujas, podesua y chifones, mezclados con plisados los cuales representaban armaduras femeninas para proteger su identidad y con apliques en corte láser que simbolizan la libertad.
Su alianza con New Balance le dio el toque de originalidad y diversión, tal como es el. Los accesorios que complementaban algunos looks son producidos por PaprikaPepperMe.
La escenografía estuvo a cargo de Tu Taller Design, tuvimos la oportunidad de hablar con David del Valle, gerente de la marca y esto fue lo que nos comentó " Se trata de una pasarela impresa en lona con una curva basada en la caja de los tennis, al igual que el backdrop que le da la continuidad, con una envergadura de 30 metros de largo y cuatro metros de ancho, la convierte en una obra de gran formato, el backdrop tiene una altura de seis metros de ancho, tiene el tamaño de un edificio de tres pisos. Adicional a esto se fabricaron unas materas tipo jardín en versiones lineales para exhibir los tennis durante la pasarela, dándole un carácter natural pero con toda esa carga geometrica y actual que nos provee el diseño parametrico, con una anchura de 2 metros.
El mayor reto fue generar elementos tan complejos para ser instalados y desinstalados en un lapso de 15 minutos. Diseño: Equipo tu Taller Design. Montaje y Producción: Tu taller Design
